Kategoriarkiv: Redaktionella nyheter

Julias examensfilm blev en festivalfavorit i Europa

Julia Qvarnström tog examen i film- och TV-produktion 2017. FOTO: Margarita Sheremet

Julia Qvarnströms examensfilm ”Vattenbäraren” har vunnit flera utmärkelser på festivaler runt om i Sverige och Europa. Vi fick en pratstund med en förbluffad men glad regissör.  

Hej Julia, läget? 

– Det är fint, jag har haft en härlig sommar och är redo för höst!

Ryktet säger att du har gjort stor lycka med din examensfilm ”Vattenbäraren” som du gjorde under ditt sista år på högskolan. Berätta! 

– Jodå, lyckan har nog varit stor för en film på den nivån. Vattenbäraren har visats på Dalarnas Filmfestival, Novemberfestivalen och Skandinavische Filmtage i Bonn i Tyskland, och vunnit priser för bästa manus, bästa musik och bästa kvinnliga skådespelare. Den har också deltagit i Film Music Workshop i Sofia i Bulgarien, där fyra kompositörer fick chansen att skriva musik till kortfilm som sedan spelades in av Sofias radiosymfoniorkester. Jag var på plats under inspelningen och det var otroligt häftigt!

Vad är det som gör filmen så bra och drabbande, enligt dig?

Har du missat att se ”Vattenbäraren”?  Finns på Vimeo.

– Förmodligen att den berör ett ämne som ligger väldigt nära många människor. Döden är ett framträdande tema som porträtteras i den ena karaktärens fysiska död, men det som jag tycker är viktigare är det abstrakta och obehagliga försvinnandet av insidan, som på olika sätt sker hos båda karaktärerna. Det handlar om någonting större än den enskilda människan som är svårt att artikulera men som alla måste hantera, och jag tror att publiken uppskattar att det finns så mycket plats att fylla i själv vad som egentligen händer i filmen.

Vad är det svåraste med att berätta en historia på film, tycker du?

– Jag tror det svåraste är att göra någonting som låter tittaren känna känslan du är ute efter. Att överföra en känsla till någon annan är svårt, om det ska kännas genuint. När du gör film bjuder du in någon till ditt huvud för att visa något från ditt perspektiv, och för att det ska landa rätt hos mottagaren kräver det att du som filmskapare färgar dina argument till en ton som andra kan tyda. Jag vill komma åt utrymmet i själen där det gör ont, säga några väl valda ord och lämna kvar någonting som kan öppna nya vägar för tittaren. Det är svårt att beröra det med stil, men det gör det ännu med tillfredställande att lyckas.

Vad tänker du när du ser om ”Vattenbäraren” idag? 

Julia har fått lära sig att ge intervjuer.

– Jag tänker att det är sjukt att den flyger än. Det har gått ett och ett halvt år sedan den gjordes och så mycket har förändrats sedan dess, men min examensfilm lever vidare. Det är fantastiskt roligt att den fortfarande är relevant, då kan jag känna att den är tillräckligt betydelsefull för att hålla. Jag ser den som mitt avstamp som regissör eftersom den var min debutfilm och jag känner att om den blivit så väl mottagen av världen kan jag använda den kreativiteten som den föddes ur och göra något nytt och intressant igen.

Vad har du ägnat dig åt efter att du tog din examen hos oss för ett drygt år sedan?

– Jag har ströjobbat utanför filmbranschen och gett mig själv tid att pusta ut. Efter tre år på högskola och andra utbildningar innan dess kändes jag mig urlakad, och har ägnat det senaste året till att skriva manus, umgås med viktiga personer, legat många timmar på rygg och tittat på film eller serier för inspiration och låtit lugnet komma över mig igen. Stockholm var aldrig någonting för mig, så jag gör film i min egen takt och på mina egna villkor nu. Det känns som rätt väg att gå för mig, även om det går lite långsamt.

Hur ser du på möjligheten att försörja dig som filmare i framtiden?

– Jag ser på det som en stor möjlighet. Helst vill jag göra mina egna filmer längre fram, och för att nå dit gäller det bara att fortsätta jobba med dem. Jag känner inget behov av att vara i TV-branschen, och därför känns det okej att göra andra jobb som innebär att jag kan befinna mig på hemmaplan just nu. Jag har stora planer för framtiden men behöver ligga lågt ett tag, skriva, tänka och reda ut saker och ting innan jag kan livnära mig på film på heltid. Och inte heller vore det hela världen om jag kanske bara kan göra det på deltid, film kommer inte försvinna från mig för det. Historier finns överallt omkring oss och ibland är det skönt att lägga ner kameran och bara uppleva dem istället. Jag gillar tanken av ett liv med många olika meningar och vill liksom prova att göra allt. Men film kommer alltid vara något jag strävar efter att sysselsätta mig med.

– Jag ville komma åt utrymmet i själen där det gör ont, säger Julia Qvarnström om ”Vattenbäraren”.

Varför lockar inte TV-branschen? 

– TV är okej för att tjäna pengar och skulle innebära att jag kan bo i samma stad som mina gamla klasskompisar från högskolan. Tyvärr tycker jag att storstadslivet, de snabba kasten och det eviga producerandet efter mall är för mycket för mig. Jag trivs inte i den miljön. Min önskan är att slippa storstaden, och det funkar just nu. Men vi får se, i framtiden kanske jag hamnar där ändå.

Har du något aktuellt filmprojekt på gång? 

– I somras gjorde jag en slags konstfilm/musikvideo med mina två bästa vänner som jag skrivit musik till, och det ska bli klart under hösten. Sedan har jag ett större musikalmanus som ligger på vänt just nu, och några små kortfilmsmanus som också ligger och kokar i huvudet.

Stort lycka till med detta och allt annat du tar dig för i framtiden!

– Tack så mycket! All kärlek till Mediehuset!

 

Anette valde reality-tv för breddens skull

Anette Lindmark ville lära sig ett TV-format som funkar över hela världen, och valde realityshowen ”Bachelor” som sin praktikplats. Vi ringde till Grekland och störde mitt i dejtingen.

Anette och gänget. FOTO: Warner Bros.

Hej Anette, var befinner du dig just nu?

– Hej! Just nu njuter jag av de sista dagarna i Parga, Grekland. Om några dagar är jag tillbaka till Sverige igen.

Vad ska hända på inspelningsplatsen idag?

– Idag spelar vi in det sista avsnittet och har åkt 2,5 timmar bort från Parga till en fantastisk plats där vi spela in ”final rose”.

Berätta, vad var det som fick dig att söka praktik på en produktion som ”Bachelor”?

– Först och främst så var det Warner Bros och hela deras verksamhet som lockade mig. Sedan ville jag göra min praktik på en plats där jag kunde lära mig mycket nytt och få ut så mycket som möjligt av praktikperioden. Bachelor är ett format som spelas in i hela världen och jag var nyfiken på hur det går till att spela in program som dessa.

 Vilket har varit ditt huvudsakliga ansvarsområde under produktionen?

Anette och gänget 2. FOTO: Warner Bros.

– Jag har varit med under förproduktionen och castingen på Warner Bros kontor i Stockholm som redaktionsassistent. Här i Grekland är jag teamassiatent till ett team som innehåller en fotograf, inslagsproducent och ljudansvarig. Det är totalt fem team som byter av varandra. Under rosceremonier som är OB, så sitter jag med bildproducenten Dennis i kontrollrummet och scriptar.

Vilka kunskaper från film- och TV-produktionsprogrammet har varit särskilt värdefulla för dig hittills under arbetet, bedömer du?

– Det har varit värdefullt att kunna alla basics. Förstå sig på ljussättning, strukturen bakom hur ett team fungerar och samarbetar, och att ha fått skriva inspelningsscheman och dagbesked i kurserna så att man förstår dem snabbt och kan läsa dem med rätt ögon. Även om vi inte haft mycket reality-tv i skolan så tar man med sig mycket kunskaper och erfarenheter från kortfilmsinspelningarna. Man jobbar väldigt många timmar här, men inte alls lika mycket som under vissa kurser på högskolan. Kvalificerad filmproduktion, till exempel, där var det jobbiga inspelningsdagar, ha-ha.

Anette styr upp. FOTO: Warner Bros.

Vad har överraskat dig mest i mötet med ”branschen”?

 – Jag hade redan smakat lite på TV branschen innan detta. Men detta är första gången jag jobbar med ett internationellt TV-format, och reality. Det är också väldigt speciellt att leva, umgås och jobba med ett gäng främlingar i 8 veckor och inte träffa någon annan. Men de är såklart inte främlingar längre utan nu är vi alla en stor fet grekisk familj.

Vad väntar härnäst i ditt liv?

 – Härnäst ska jag vara ledig och kravla mig upp för Kebnekaise och fundera över vad jag ska jobba med härnäst. Men som det ser ut nu blir det nog ett nytt TV program som spelas in ytterligare massa veckor utomlands i solen.

Lycka till med detta och allt annat.

– Tack!! Glöm inte zappa in Bachelor i höst.

 

Simon spolade Tarantinodrömmen – blev byråproffs

När Simon Fältsjö sökte in till manusprogrammet var drömmen att få göra storslagna dramaproduktioner á la Bergman och Tarantino. I dag är han reklamfilmsproducent – och stortrivs.

Vi blev nyfikna och ringde upp.

Hej Simon, läget?

Simon Fältsjö tog examen på manusprogrammet för film och TV 2016.

– Hallå! Läget är utmärkt: fredag, sol och Trädgårn öppnar ikväll. Inget att klaga på.

Det har gått två år sedan du tog din examen på manusprogrammet – vad har du gjort under tiden?

– När jag tog examen flyttade jag till Stockholm där jag fortsatte jobba på produktionsbyrån Chimney. Jag började hos dem redan i slutet av tvåan, då som scenografiassistent, när de hade en inhouse-produktion i Insjön. Perfekt för en jobbglad och fattig student. Jag stannade hos Chimney i sammanlagt lite mer än två år som produktionsledare innan jag hoppade skepp och började på strategibyrån Seventy där jag sitter nu som filmproducent. Det känns som två veckor sen examen men samtidigt som ungefär två tusen år.

Vad var den största omställningen med att gå från studentliv till arbetsliv, tycker du?

– Jag skulle nog vilja säga att det handlar om den egna prestationen. Jag trodde jag visste vad prestationsångest var för något när jag pluggade, men när jag fick min första fasta anställning nådde den nya höjder. Det kan vara påfrestande men också drivande, det handlar om balans tror jag. Det är också såklart något som avtar med rutinen. Men jag tror samtidigt att så fort man blir för bekväm presterar man sämre. Så ja, balans.

Hur trivs du med att vara i byråsvängen?

– Byrålivet är verkligen fantastiskt. Det är inte riktigt vad jag hade som mål när jag började plugga i Falun som manusstudent. Då skulle jag bli nästa Tarantino alt Bergman som alla andra. Men jag började med reklam och insåg att jag hellre gör 10 filmer om året än en film vart tionde år i dramavärlden. Att berätta något på 15, 20 eller 30 sekunder som engagerar, inspirerar och skapar intresse är betydligt svårare och roligare än jag trodde.

Hur kan en ”normal” arbetsdag se ut för dig just nu?

– Det roliga med den här branschen är att inget är normalt. Ena dagen kan jag sitta med världens tråkigaste kvittoredovisning och veckan därpå står jag i New York och intervjuar någon snubbe om varför hans start up blev så framgångsrikt. Det är precis därför jag sysslar med det här. Oförutsägbarheten, resorna, människorna och variationen.

Vilken nytta har du av dina manuskunskaper i jobbet, tycker du?   

– Jag har nytta av dem varje dag. Inte bara när jag själv skriver manus till projekt vi har utan också för att ha en helhetsbild och kunskap om storytelling och filmskapande i stort. Att ha en bred kunskap om hela processen, ax till limpa, är den absolut viktigaste egenskapen hos en producent skulle jag påstå.

Hur skulle ett drömuppdrag i film- och tevebranschen se ut för dig just nu?

– Att få producera Amazon’s nya serie om Sagan om Ringen hade inte varit skittråkigt.

Stort lycka till på…Amazon, då!

– Ha-ha, tack & bock!

 

Ellie gör sin praktik hos favoritproducenten i Los Angeles

Ellie Åberg läser sista terminen på ljud- och musikproduktionsprogrammet och gör sin praktik hos världskände spelmusikskompositören Inon Zur i Los Angeles.

Ellie.

Hallå där Ellie, hur har du det i Kalifornien? 

– Jättebra! Los Angeles är verkligen mediegiganten i världen, det finns så otroligt mycket att göra här och så många talangfulla människor att träffa. Jag lär mig massor, mer än vad jag kunnat tro.

Hur kom du i kontakt med Inon Zur från början?

-När jag var kring 14 – 15 år så kontaktade jag Inon och berättade för hur mycket jag såg upp till honom. Inon gjorde musiken till ett av mina favoritspel på den tiden som var Dragon Age: Origins och jag kommer ihåg hur chockad jag blev av att han faktiskt svarade mig och var intresserad av att lära känna mig och vad jag gjorde. Jag kommer ihåg hur naiv jag var och att jag sa redan då att jag var villig att flyga till Los Angeles, fortsätta producera musik och göra röstskådespeleri på allvar – vilket nu när jag tänker på det måste låtit galet för honom. Men han var fortfarande tålmodig och peppade mig till att fortsätta i samma fotspår.

Vad har du ägnat dig åt hittills under praktiken? 

-Hittills har jag, tillsammans med Inons inspelnings- och mixningstekniker Ian och Inon själv, spelat in instrument till två olika projekt som Inon jobbar på samt mixat materialet.

 

Mixningsjobb i Inons studio.

Är spelljud och spelmusik något du har lust att jobba med i framtiden? 

-Absolut. Spelmusik är något jag alltid velat jobba med, medan mitt intresse för spelljud och ljudläggning är något som utvecklats under min tid på Högskolan. Komponering av musik är dock något som är relativt nytt för mig, då jag är något mer av en producent.

Inon Zur. FOTO: Top Dollar PR.

Vad hoppas du kunna lära dig under praktiken? 

-Hur olika kompositörer och musikproducenter jobbar och vad de gör mer detaljerat, samt hur branschen ser ut och hur man lyckas i den,  skulle jag nog säga. Sen vill lära mig mer om hur man komponerar för olika instrument, och mer om själva musikteorin bakom det hela.

Förutom att praktikjobba – vad hittar du på i Los Angeles? 

-Jag har lyckats ta mig tiden att gå på längre promenader runt Sherman Oaks där jag bor, bilat runt, varit förbi Hollywoodskylten, varit på Universal, spanat in utsikten från Griffith Observatory, dragit runt på barer och så vidare med Ian och Inon. Men jag har ännu mer planerat som jag vill göra! Man får bara hoppas att tiden räcker.

Lycka till vidare!

-Tack!

Avsluta dagen med konsert!

Hyllade konstellationen Sotali + Yufeng Chung från Taiwan gör ett stopp på sin Sverigeturné i Högskolebiblan kl 16 tisdag 10/4.

Kl. 16.00 tisdag den 10/4 ger vår egen Daniel Fredriksson en gratiskonsert tillsammans med Yufeng Chung från Taiwan och gruppen Sotali i Högskolans Bibliotek.

Välkomna!

 

Fullsatt och festligt på Kultgalan 2018

I veckan anordnades Kultgalan i bion. Årets evenemang blev en fullträff med bra filmer och en knökfull salong, hälsar arrangören.
Kult vill rikta ett särskilt tack till Film Dalarna för deras engagemang och samarbetsvilja, samt ett stort grattis till kvällens alla vinnare. Alexandra Sannarum plåtade dem allihop!

Bästa Scenografi: Fr.v: Amanda Wilhelmsson, Victor Bonsér och Matilda Schön

Publikens val: ”Brännpunkt” från vänster: Philip Coriou, Sandra Eriksson, Mikael Bakaldin, Alexander Vikström, Jacob Gustin

 

Bland övriga pristagare fanns bland andra Amelia Brorson som utsågs till bästa producent för ”Holmgång”, samt Amanda Sehlgård som knep priset för bästa novellfilmsmanus. Grattis allihop!

 

 

 

 

 

 

 

Gott om medieproduktionsalumner när musikbranschen delar ut priser

Peter och Ida.

Inte mindre än sju av de nominerade till Dalecarlia Music Award är studenter eller tidigare studenter i mediehuset. Priset delas ut till yrkesfolk i Dalarnas musikliv varje år. 

– Nomineringarna visar att våra utbildningar är viktiga för kompetensförsörjningen i musikbranschen, inte minst lokalt, säger Totte Mattsson, konstnärlig professor i ljud- och musikproduktion.

Vassili.

Årets priser delas ut i 11 kategorier och vi hittar mediehusbekantingar i flera av dem. I nomineringen till ”årets låt” känner vi igen artisten Stiko Per Larsson som tog examen i ljud- och musikproduktion 2003. I kategorin ”årets producent ” återfinns Jakob Grundtman som avlade examen 2009 och som sedan dess har gjort sig ett namn som ljudsnickare för bland andra Tallest Man on Earth.

– Vi har hygglig koll på vad våra alumner gör med det är alltid kul när deras namn dyker upp i sammanhang som detta, säger Totte Mattsson.

Totte.

I klassen för ”interaktiv ljud- och musikproduktion” noterar vi att spelljudsdesignern och musikern Vassili Neplokh, examensår 2016, är nominerad till ett pris. Detsamma är ljudproducenten Erik Brattlöf som tog sin examen 2008 och numera jobbar som utvecklare av interaktivt musik- och spelljud på företaget Red Pipe i Stockholm. I samma priskategori finner vi också Ida Davidsson och Peter Sundqvist som alltjämt studerar på programmet för audiovisuell produktion. Ida och Peter uppmärksammas för sitt innovativa arbete med musiksatta projektioner på fasta och rörliga och föremål i montermiljö, så kallat visual mapping.

– De ska ta sin examen i vår så dem får vi se till att hålla på mattan ett tag till, säger professor Mattson med ett skratt.

Priserna delas ut vid en gala på nattklubben Liljan i Borlänge den 7 april. Årets prisutdelare är Björn Skifs.

 

 

 

 

 

 

Tre av Nordens främsta filmklippare kommer till Storybar i Magasinet torsdag den 22/3

Årets Storybar i Magasinet blir den perfekta avrundningen på Mediehusets Expo-dag den 22 mars. Kvällens tema är filmklippning och det blir fint främmande på barscenen i form av klipparna Ida Vennerød Kolstø (”Skam” m.m.), Fredrik Morheden (”En man som heter Ove” m.m.) och inte minst vår egen stjärna Sylvia Ingemarsdotter (Ingmar Bergman).  

Det är gratis inträde och öppet för alla. Starttid: kl. 17.30 (direkt efter Expo). Missa inte! 

Årets storybargäster:

FREDRIK MORHEDEN

» TED – FÖR KÄRLEKENS SKULL »

» EN MAN SOM HETER OVE »

IDA VENNERØD KOLSTØ

» SKAM »

» DEN TILFELDIGE ROCKESTJERNEN »

SYLVIA INGEMARSDOTTER

» FANNY & ALEXANDER »

» MANNEN PÅ TAKET »

Du hittar en länk till eventet på

Facebook: https://www.facebook.com/events/575287362806777/

Anmälan görs via mejl till: storybaren@gmail.com