Författararkiv: Henrik Stub

Han gör ljudeffekter för Playstation 4

Vassili tog examen i ljud- och musikproduktion 2016.

Att designa ljud för ett modernt datorspel är inte så high-tech som man kan tro, enligt Vassili Neplokh, ansvarig för ljudeffekterna i spelet ”Ruckus Rumble” och tidigare student på högskolan. 

-Ljudet av ett eldklot fick vi fram genom att skrynkla ihop ett papper, säger han. 

Vassili Neplokh, 28, är tidigare student på ljud- och musikproduktionsprogrammet och en äkta tusenkonstnär. Han är musiker, låtskrivare, bartender, bildkonstnär, egenföretagare – och numer ljuddesigner för spelbranschen. Tillsammans med kurskamraterna Sebastian Kjelsson och David Andersson från högskolan har Vassili gjort ljudeffekterna och musiken till Playstation 4- spelet ”Ruckus Rumble” som släpptes i januari.

”Ruckus Rumble är ett s.k. local PVP-spel vilket betyder att alla spelar mot varandra framför samma skärm.

Uppdraget kom från spelgymnasiet Playground Squad i Falun som utvecklade spelet för Sonys räkning.

-Playground Squad hade hört ljudeffekterna till en spelgrej vi gjorde på högskolan och tände på våra idéer.

Alla ljudeffekter till ”Ruckus Rumble” spelades in i Vassilis hemmastudio i Falun, och här kom mångsysslaren med det långa cv:t till sin rätt. Ljudet av en harpun som halas in med bytet på kroken kommer från en äggklocka i Vassilis kök. Ljudet av ett eldklot som slungas genom luften fick man fram genom att skrynkla ihop ett papper.

Sony äger rättigheterna till både spelet och ljudeffekterna.

 

 

-Att göra feedbackljud till spel är inte så high-tech, egentligen. Det handlar mer om att blunda och visualisera scenen för sitt inre öga, och sedan improvisera fram ett ljud med hjälp av de redskap som finns handen. Det kan vara vardagssaker som man hittar i köksskåpet. Ljuddesign behöver inte vara teknisk, säger Vassili Neplokh.

 

 

 

 

 

Audiovisuell show i Magasinet lördag den 20/5

Ida Davidsson under Magasinets tak.

Tvåorna i audiovisuell produktion bildsätter musik och dans i Magasinet 

På lördag den 20 maj klockan 19.30 blir det audiovisuell show i Magasinet. Sex musikaliska verk och dans ska bildsättas med hjälp av visuals och mappningar som skapats av tvåorna i audiovisuell produktion. Showen heter ”Störning pågår” och är ett samarbete mellan högskolan, Magasinet och Musik i Dalarna.

-Det är första gången under utbildningen som vi presenterar våra grejer för en betalande publik, vilket känns nervöst men samtidigt väldigt stimulerande, säger Peter Sundqvist.

Tove Nowén liveprojicerar under genrepet.

På programmet står musik av så olika upphovsmän som Beethoven, Paula af Malmborg och Rage Against the Machine, samt dans i koreografi av Eytan Sivak, känd från Cullbergbaletten. Musiken framförs av Dalasinfoniettan. Till dessa akter har studenterna gjort visuella kompositioner som de projicerar på väggar och rörliga ytor i lokalen.

-Vi har lyssnat in musiken och studerat dansarnas rörelser på förhand. När musiken framförs sker det i samspel med våra projektioner som förstärker det musikaliska uttrycket. På dansarna har vi fäst rörelsesensorer som gör att de genererar grafik med sina rörelser, säger Bill Magnusson.

Lokalpressen var intresserad av projektionsartisterna. Fr v Ida Davidsson, Bill Magnusson och Peter Sundqvist.

Under showen på lördag jobbar studenterna med både förprogrammerat material och live-projiceringar. Projektorn och datorerna har de placerat på en hylla högt upp under taket i det gamla godsmagasinet, och därifrån styr de sina kompositioner.

– Det är varmt! Men utblicken över hallen är häftig, och man får bra kontroll på produktionen, säger Ida Davidsson.

 

 

Expo 2017 i hamn

Fler utställare, mer publik, större bredd. Så kan man sammanfatta Expo 2017. Spännvidden var i år extra imponerande med produktioner inom allt från trumrobotar och förtätade filmthrillers till nyskriven svensk elektropop. Samt – inte att förglömma – ett knippe starka reklamfilmer, flera exempel på nydanande projektionsmappning och ett tiotal fullbordade filmmanus. Och mycket, mycket annat. Stort tack till våra kreativa och innovativa studenter samt till organisatörerna Tanja och Diana som gjorde årets mässa till en riktigt kul dag.     

Intresserad av reklam?

Missa då inte den öppna föreläsningen med Jonas Löfgren tisdag den 14 mars kl.13.00 i 3D-salen. Jonas är projektledare på kommunikationsbyrån Confetti i Borlänge och har jobbat från ax till limpa med många stora reklamproduktioner för såväl storföretag som SSAB som kommuner och ideella organisationer. Han har fått både sjuksköterskor och ingenjörer att hantera sociala medier. Han har gett stålexperter en röst på YouTube och lärt stålarbetare agera i film. Han har fått musiksverige att förenas i ett pulserande musikcamp och han har jobbat med säkerhet i filmformat inom industri och järnväg. Kort sagt – en professionell kommunikatör!

Missa inte Jonas om du är minsta nyfiken på reklam och kommersiell kommunikation.

Tid: Tisdag den 14 mars kl.13.00

Plats: 3D-salen

Alla är varmt välkomna!

Emi gör vinterlandskap av kroppar

Emi Stahl gör sitt slutprojekt på högskolan i samarbete med konstnären och filmaren Vilija Vitkute. I deras poetiska film ”Long Winter” förvandlas kroppar till ett vinterlandskap med hjälp av animationer och projektioner – till musik av Sigur Rós. Missa inte premiärvisningen av filmen i biografen under EXPO den 23 mars.

I filmen får man se 15 målade kroppar som formar sig till olika landskap och naturfenomen. I en typisk scen förgrenas händer på ett sätt som leder tanken till en smältande glaciär med vattenmassor som flödar nedför urberget. 

Allt sker till tonerna av det isländska bandet Sigur Rós, som själva gett sitt medgivande till projektet.

-Vintertemat och nedsmältningen av isarna är något som upptar oss, både Vilija och mig. Man kan se filmen och musiken som en sorts kommentar till klimatförändringarna, säger Emi.

Emi Stahl är sistaårsstudent på programmet audiovisuell produktion. På Expo den 23 mars visar hon sin film ”Long Winter” i mediehustes biograf.

Det är Vilija Vitkute som har målat motiven på kropparna medan Emi och två andra animatörer har projicerat animationer på dem. Filmen spelades in i en studio i Stockholm där Viljia koordinerade modellernas rörelser samtidigt som Emi ”sprejade” sina datoranimerade bilder på dem. Emis teknik kallas projektionsmappning och går ut på att projicera visuellt material på rörliga eller välvda ytor. På det sättet kan man skapa tredimensionellt innehåll på en tvådimensionell yta.

-Jag bestämde mig tidigt för att jobba med den här tekniken i mitt slutprojekt. Jag tycker om när man kan lösriva sig från den vita duken, den kan bli en låsning för det visuella uttrycket tycker jag. Jag vill att det ska finnas fler perspektiv i perceptionen, säger Emi Stahl.

 

 

 

Visa ditt slutprojekt på EXPO i mediehuset den 23 mars

Missa inte chansen att visa upp ditt slutprojekt när EXPO slår upp dörrarna för bransch och allmänhet i mediehuset torsdag den 23 mars kl. 12.00-17.00.   

Hör av dig till Tanja Jörgensen tjr@du.se eller Diana Walve dwl@du.se i god tid och berätta vad du vill göra och var i huset du vill vara så att vi hinner få en överblick och kan schemalägga för bion och TV-studion. I Svarta Havet handlar det mer om att muta in en plats och stå där hela tiden mellan 12.00-17.00, om man till exempel vill visa bilder från sitt projekt på en laptop eller göra någon form av installation.

Manusstudenterna satte sin tydliga prägel på förra årets EXPO i mediehuset.

För dig som har gjort filmer finns biografen bokad där ett rullande schema kommer  läggas när vi vet antalet filmer som kommer att visas. Svarta havet är också en yta som kan tas i bruk. Förra året hade vi där allt ifrån gamers som tog med sina speldatorer för att visa upp spel de designat och ljudlagt, från DUR som släpade ner sin jättestora skylt från studentradion. Tanja har också bokat studion för de (t ex AVP) som behöver kunna mörklägga för att visa sina projekt, eller om det finns musiker som vill spela upp sina projekt live.

Melisha nådde sitt mål – blev akademiker : ”Så otroligt värt det”

Melisha Linnell har producerat musik professionellt i snart 20 år och kan stoltsera med att ha jobbat med namn som Robyn, Aurelia Dey och Peter ”Idol” Swartling. Ändå var det en ödmjuk och mycket glad musikproducent som tog ut sin kandidatexamen i ljud- och musikproduktion på Högskolan Dalarna för tre veckor sedan.

Stolt akademiker. Melisha Linnnell tog sin kandidatexamen i januari efter fyra års deltidsstudier på Mittuniversitetet och Högskolan Dalarna. FOTO: Privat

– Jag är gråtfärdigt stolt över min examen, säger hon.

 Grattis!

-Tack.

Varför är det så viktigt för dig att ha en akademisk examen på området? Du är ju sedan länge yrkesverksam i branschen som låtskrivare, artist och producent?

-Min examen betyder hur mycket som helst. Jag som har kämpat i alla år har också kämpat mot en hel del misstro över min kompetens, bara för att jag inte passar in i stereotypen som håller på med musikproduktion, ljudteknik och ljudskapande. Jag har lärt mig oerhört mycket mer om saker jag kunnat nörda ner mig och grotta in mig i ännu mer med hjälp av fantastiska lärare. Fantastiskt bra kursböcker och inspiration. Jag som har läst på distans och har kunnat arbeta samtidigt har inte haft så mycket kontakt med kurskamrater dock, plus att det tog mig fyra år att ta en kandidatexamen eftersom jag läste halvtid i början. Men det var så otroligt värt det, för nu står jag här och har kämpat mig till en kandidatexamen i musikproduktion och är så otroligt glad och gråtfärdigt stolt över detta.

I den gamla vattenfabriken Brewhouse i Göteborg har Melisha har byggt upp sin studio. FOTO: Privat

Hur kom du in i musikproduktionssvängen från början? 

-Min pappa är ljudtekniker och musiker och ägde Studio Bohus på 1980-talet. Han har alltid haft inspelningsutrustning och när min syster behövde bakgrunder till ett musikframträdande så erbjöd jag mig att göra dem. Då var jag 11 år och sedan dess har jag producerat musik. I gymnasiet gjorde jag allt möjligt men mycket jazz och neosoulinfluerat. Men jag komponerade också en musikal som jag arrangerade. Musikproduktionen har alltid varit en röd tråd i mitt liv. Sedan blev jag signad på Warner Music när jag var 22 och arbetade med att producera mig själv och andra.

Hur länge har du ägnat dig åt att producera egen och andras musik?

-Jag har jobbat med detta sedan mitt första album som jag producerade själv i 2001, år 2000 jobbade jag med Robyn, Masiah och Peter Swartling, men mina personliga problem kom emellan så jag klarade inte trycket riktigt. Jag hade mycket ångest och ingen livsglädje på den tiden. Alla resor till Stockholm, mina destruktiva relationer i omgivningen som jag valde gjorde att jag gick under jorden istället och struntade i allt. Förutom att göra musik. Det fortsatte jag med. Nu är jag lycklig ensamstående mamma till en tioårig pojke och jag har byggt upp min studio i Brewhouse i Göteborg sedan fem år och är riktigt stolt över den. Har byggt massa akustiska element själv, målat själv och fixat med lite hjälp från vänner. Den är både en mix och mastringsstudio och en inspelningsmiljö som låter kanonbra, bästa jag någonsin har haft.

I nätverket www.eqlovesmusic.com jobbar Melisha med att lyfta fram kvinnliga musikproducenter. FOTO: Privat

Vad är det som lockar dig med att producera musik?

-Det är hela processen i att få skapa och få ut det jag har i huvudet, men även överaskas av något som blir till i processen. Jag är väldigt tacksam över att ha fått lov att samarbeta med så begåvade artister under åren.

Jag har läst att du har producerat och mixat världsmusikbandet Sallyswag – hur skulle du beskriva ditt samarbete med dem?

Det var roligt och inspirerande att få jobba med dem. De är så begåvade och perfektionistiska! Starka kvinnor.

Vad händer härnäst i din musiker- och producentkarriär?

-Jag kommer att släppa ett album som heter No Way Out med artisten och låtskrivaren Malin Mellow och vi kommer att ha releasen den 25 februari i Gothia Towers på Gothenburg Horse shows officiella club, där jag också kommer att DJ:a. Just nu arbetar jag också med Aurelia Dey, Sveriges dancehall afropop Queen nummer 1! Hon har spännande samarbeten också som jag får ta del i. Hennes musik är väldigt egen och uttrycksfull som öppnar mot samarbeten. Det vi har gjort på sistone är kommer vara väldigt kommersiellt i Sverige, det är jag helt övertygad om men ändå med en behållning av det där coola. Hon är en fantastisk artist med en oerhörd magi på scen.

-Jag arbetar också med musikproducenten Kimtina Orekrown med ett projekt som heter eqlovesmusic.comsom är ett initiativ för att lyfta fram och synliggöra professionella kvinnliga musikproducenter med olika projekt. Vi har många spännande projekt på gång i Brewhouse Göteborg. Har en hel del mix och mastringsarbeten i studion, förutom all annan inspelning som försiggår.

Och din egen musik? Hinner du med den?

-Visst prioriterar man sig själv sist. Men jag arbetar på ett eget album med house DJ-musik, med sång. Jag jobbar på ett bra releasedatum.

Lycka till med allt i fortsättningen!

-Tack.

Läs mer om Melisha här:

www.melishamusicproduction.com

http://www.eqlovesmusic.com/2017/01/29/pressrelease-album-no-way-out-malin-mellow-melisha-musicproduction/

http://mixmastering.melishamusicproduction.com

 

 

Ben Malèn föreläser om entreprenörskap i musikbranschen

Missa inte Ben Maléns öppna gästföreläsning i biografen måndag den 6 februari kl. 13-15. Ben ska prata om sina erfarenheter som entreprenör i musikbranschen, både som artist, låtskrivare och musikförläggare.  

Ben Malén driver skivbolaget Stereoscope Music Scandinavia från Stockholm men gör regelbundna nedslag i Los Angeles.

Och du vet väl att Ben har mycket att komma med?

På 1980-talet var han firad popstjärna i bandet Trancedance – då som ”Ben Marlene”. Som skivbolags-VD har han haft artister som A Camp, Entombed, Fatboy och Familjen i sitt stall. På senare år har han också varit manager för Miriam Bryant och Ace Wilder.

Kort sagt: Ben Malén kan musikbranschen. Sumpa inte tillfället!

Tid och lokal: Måndag 6 februari kl.13.00-15.00 i bion.

Ben Marlene och Trancedance anno 1988. Lägg också märke till snyggingen längst ned i bild, numera känd som Sören Johansson, lärare i ljud- och musikproduktion.

De liveproducerar arenabilder för Svenska Skidspelen

Sofia Bergman, Oscar Brandberg och Sandra Eriksson ingår i teamet som fixar skidspelens arenaproduktion.

Sju studenter från mediehuset gör arenaproduktionen under helgens världscuptävlingar på  Lugnet 

Missa inte helgens händelse på bildproduktionsfronten. Då liveproducerar sju studenter från film- och teveproduktionsprogrammet arenasändningen från Svenska Skidspelen. Bilderna går ut på skidstadions jumbotron.

Arrangörerna räknar med en mycket stor publik, men fotografen Oscar Brandberg räds inte publiktrycket och livestressen.

-Nja, storleken på arrangemanget gör det bara mer stimulerande att jobba, säger han.

Hur kommer ni att lägga upp produktionen? 

– Det blir en traditionell liveproduktion på skidstadions storbild för arenapubliken under sprintarna på lördag och masstarterna på söndag. Därtill kommer några insprängda kortreportage från SM i backhoppning på Lugnet som vi spelade in föregående helg. Dessa har Annika Ekholm redigerat och förberett under veckan.

Storpublik väntas till Lugnet under skidspelshelgen. Här en tidigare upplaga.

Hur kom ni i kontakt med Svenska Skidspelen? 

-Det var backhoppningsdomaren Marit Nybelius som tipsade vår lärare Therese Hercules om att liveproduktionsuppdraget var ledigt. Och när vi kontaktade skidspelsgeneralen Jimmy Birklin tände han på våra idéer.

Vilka studenter ingår i teamet?

-Henrik Johansson, Linnea Thorslund, Thomas Ljungberg, Annika Ekholm, Sandra Eriksson, Sofia Bergman och jag själv Oscar Brandberg.

Lycka till!

-Tack.